无论是《铁扇公主》《大闹天宫》《哪吒闹海》等早期作品，还是《长安三万里》《雄狮少年》《中国奇谭》等近年佳作……自上世纪20年代诞生的中国动画，始终在积极主动尝试从传统学问中寻找灵感，不断深挖中国历史和经典民间故事，摸索出以中国学问为灵感源泉、以中国元素为设计风格、以中国精神为实质内涵的发展之路。
近日，在首届中国（北京）动画周举办的学术交流论坛上，与会嘉宾以“创新发展：传承传统学问与推进学问创新”为主题，共论学问繁荣发展、学问强国建设，在见证中华学问魅力的同时，也让更多人看到了——中国动画大有可为。
从传统学问中汲取“养料”
时代日新，底蕴长存。从片片甲骨到浩瀚典籍，从灿若繁星的唐诗宋词到遍布神州的民俗非遗，博大精深的中华2021欧洲杯竞猜在时代发展中历久弥新。《将进酒》《燕歌行》《登鹳雀楼》……当一首首耳熟能详的古诗“走”出书本，当藏在记忆里的唐风诗韵以动漫形式呈现出来，火“出圈”的《长安三万里》很自然地引发观众的情感共鸣。对此，追光动画联合创始人、总裁于洲阐释道：“大家仰望千百年来中国学问中广为尊崇的闪光人物和经典作品，在敬重历史的基础上，用具有高度艺术表现力的动画影片形式，向当下观众讲述他们的故事，传承和展现中国学问在当代的自信和力量。”
“年轻人是影片消费的主力，中国影片市场观众整体结构年轻化，应从强刺激、强共鸣、强共情三个维度开发影片内容。”广州易动学问传播有限企业首席实行官，《雄狮少年》动画大影片出品人、制片人程海明提出，动画影片要在设计上满足观众娱乐性的需求，在事件上展现与观众休戚相关的情景，在情感上打动观众的内心。舞狮是国家级非物质学问遗产之一，《雄狮少年》正是延续优秀国产动漫的国风基因，把国粹中的醒狮学问融入到少年追梦的故事里，让观众跟随主人公一路创造奇迹，感受传统学问的独特魅力，合理运用三个维度让影片获得好评。
紧跟时代发展主题
动画艺术创作要始终坚持与时代同步，与人民同发展，创作生产反映时代主题的动画作品，让少年儿童耳濡目染时代旋律。于是，像《幸福路上》《逐梦未来》《冰雪冬奥村》等一批关注脱贫攻坚、时代发展等主题的动画作品不断涌现，以儿童视角弘扬时代精神。
从“英雄归来”的“大圣”，到“时代逆行者”的“大护法”，再到“逆天改命”的“哪吒”，以及没有铠甲披身的“小丑英雄南河”，光线传媒彩条屋影业推出的动画影片叙述主角，逐渐从大家熟悉的神话宇宙里的英雄，到越来越接近现实生活的普通人，“英雄可能出自大家自己，甚至是身边的每一个人”。彩条屋首席实行官王竞表示：“大家可以看到从‘大圣’到‘南河’，大家在做一种探索，希翼大家的英雄、大家的故事，跟每一位观众都息息相关。这让我想到一句话，‘任何人都可以成为英雄，哪怕是做了某一件小事的普通人’。”
以融合创新引领发展
动画发展与科技进步息息相关，中国动画工编辑一直致力于将剪纸、年画、皮影、木偶、水墨、戏曲、民乐等多种艺术类型与现代科技深度融合，于是，大家欣喜地看到了8K水墨动画《秋实》《立秋》在国际舞台上再获观众，砖雕动画《囍厢记》在持续创作研发。
十月学问副总裁、《西游记之大圣归来》监制、《深海》实行导演金大勇结合《深海》的创作过程表示，二维化的角色表演，让角色更加丰富；真实的摄影手法，拉近了影片与观众的距离，希翼大家融入情绪中；全新的粒子水墨技术，融合上百种色彩的水墨国画作为美术概念，打造出了充满想象力的影片画面。
程海明提到，《雄狮少年》作为现实主义题材，没有毁天灭地的情感表达和强烈的动作戏，要如何给观众感官刺激呢？就是靠逼真的写实场景与追求完美的技术设计，尤其是技术设计，“大家在看影片时，对主人公及狮头的毛发印象很深刻。当时为了达到震撼的场景设计效果，一度把为大家提供渲染服务的工厂机器给烧了”。
用好动画艺术这座桥梁
事实上，动画也是国际交流的最佳载体之一。如《无敌陆战队》《锡兰王子东行记》等作品在多个国家和地区热播，彰显出大家坚定的学问自信和开放包容的处事智慧。
今年5月26日，日文版《雄狮少年》在日本近百家影院上映，以新海诚为代表的很多导演、编剧都写了热情洋溢的推特影评，推荐大家去看这部影片。
王竞表示，“在大家看来，探索动画影片的多样性，不仅要把它放在规划里，更要从每年上映的每一部作品里开始，从大家自己身边的故事开始。大家希翼带着合作的导演和企业去开创动画影片的更多可能性，去带领中国学问能够走出去。”
从我国第一部动画片诞生到现在，还有许多优秀的动画作品，兼顾着传承使命和教育意义。在国家大力弘扬优秀传统学问的大背景下，中国动画产业始终坚持在作品中对中华优秀传统学问进行创造性转化与创新性发展，让现代价值理念与传统学问相结合，推进学问传承和学问创新，不断打造独具中国特色的优秀动画作品。（记者 李婧璇 实习生 张晓哲）
